ДАТА: 15 ИЮЛЯ 2004
МЕСТО: КЛУБ Б2
На джазовой сцене имя саксофониста Олега Киреева и его тогдашней группы "Орлан" известно с 1984 года.
В 1989 г. "Мелодия" выпустила альбом с его авторскими композициями. Далее следует серия зарубежных поездок. В Польше Олег задерживается на довольно продолжительное время, работая с ведущими польскими джазменами. В 1994 г., по возвращению в Россию, он записывает новый сольный альбом "Романтик". В этом же году, по приглашению известного американского саксофониста Бада Шэнка, Олег уезжает учиться в США, где принимает участие в джазовом фестивале в г. Сиэтле, выступая вместе с Хэлом Галпером, Дейвом Пэком, Стивом Эллингтоном и другими. Весной 1995 г. в Польше Олег записывает диск "Song for Sonny" совместно с известными польскими музыкантами Иоахимом Менцелем (фортепиано) и Казимиром Йонкишем (ударные). Четвертым участником был басист Аркадий Оврутский из Москвы.
В июле 1996 г. квартет Олега Киреева, выступив на XXX Международном джаз-фестивале в Монтре (Швейцария), был удостоен диплома "За выдающееся выступление". В 1997 г. создана новая музыкальная программа "Love Letters". Летом этого же года он посещает Великобританию - "Бирмингем Джаз-Фестиваль", где выступает в ансамблях Рэя Александра (США), Энди Хемилтона (Англия) и группе "Happy Seals" (Франция). По окончании фестиваля Олег получил приглашение в Лондон на "Ealing Jazz Festival", одновременно выступая на джазовых сценах других городов Великобритании. Во время этого турне написан концерт "Жизнь в Англии".
1998 г. Автокатастрофа, травма, реабилитация, возвращение в джаз. Осенью 1999 г. Олег совершает турне по России совместно с американским саксофонистом Майком Эллисом (Мордвиновым). С января 2000 г постоянное участие в выступлениях проекта "Второе приближение" пианиста Андрея Разина.
Осенью 2000 г. Олег выпустил в России ряд альбомов: свою новую работу в манере этно-фьюжн "Love Letters" - на лейбле Landy Star, переиздал на лейбле Jazzland/Русская серия альбом "Song For Sonny" и на этом же лейбле вышла новая работа с гитаристом Александром Виницким.
А сегодня он просто с нами на третьем этаже клуба Б2. Вернее, мы пока без него - Олег ожидается к началу второго отделения. Александр Соколов (гитара), Владимир Гужов (бас), Олег Шунцов (ударные) разогревают публику ровно настолько, насколько разогрев актуален в добротную июльскую жару между стаканчиками пива и ледяной минералки.
Драйв умеренный, но ребята себе на уме - совершенно необычный звук контрабаса вытекает, как выяснилось, из жутковатых кишок-кабелей, соединяющих с микшером целых два датчика - пьезо и микрофон Shure. Таким образом мы слышим и струны, и коробку: при не очень-то выдающемся усилителе бас глубокий и объёмный.
Олег оказался сессионным - он подмена в коллективе, но выдавал такие удары и настолько легко плыл в ритме банды, что поначалу благодарность гостю показалась подготовленным стёбом. Да нет - импровизирует как дышит.
Собственно, настоящий сейшн начался только с приходом (нет, такие люди врываются!) Олега. Все просто зазвучали абсолютно иначе даже во время его пауз. Непрерывный сверкающий излив энергии. Лидер и Слышащий.
"Русский саксофонист завоевал репутацию мощного, свингующего музыканта с высокой энергией."
The Express Star, Англия
- А если бы внезапно отключили свет, слабо было бы сыграть акустически без усилителей?
- Нет, мы бы продолжили, но с другими вещами. Например: баллады - там никто друг друга не забивает, и мы были бы все слышны без микшера.
Олег: поток мыслей. После жизни в Европе и Америке я понял, что в джазе мы находимся на другой планете. В некоей вселенской деревне. В Лондоне более 50 джазовых клубов чуть ли не ежедневно обновляют программу, а во всей Москве не наберёшь и 3-4 джазовых мест.
Россия традиционно во всём идёт своим путём. Такие значимые люди как Гаранян и Утёсов всё же играли нечто своё, советское. В этом многие достигли совершенства, но ничего общего с истинным джазом советский звук не имеет.
Здесь всегда были проблемы с ритмом и пониманием свинга. Очевидно, дело в долгом отсутствии свободы и иной среде. В настоящем американском джазе чёрные всё же сказали слово, привнесли неимитируемую пластику.
У нас вся страна хлопает на первую долю, в то время, как красивый ритм подразумевает акцент на долю вторую-четвёртую.
Выросло хорошее поколение молодых исполнителей. Но у них иные проблемы: выехать легко, но въехать куда-либо (особенно финансово)… К тому же заметна странная вещь: у молодёжи практически не осталось того огня, который был у поколения, скажем, восьмидесятников. Вспомним Николая Левиновского, Вячеслава Назарова ("Есть в городском парке чёрный пруд…") - Слава погиб в Америке. У них был этот огонь, и они двигались в сторону корней.
- Путь развития - уход отсюда?
- По большому счёту, к сожалению, да.
На Западе реально найти свою нишу, хотя особых звёзд не сорвёшь. Там свой круг. Майлз Дэвис сидел на всех концертах Чарли Паркера, Кейт Джаррет и Херби Хэнкок поиграли в команде того же Дэвиса. Сложилась определённая система бизнеса, джазовой мафии, даже чёрной мафии. К сожалению. Потому что джаз - музыка всё же демократичная.
Более чем. Концертные площадки съела попса. Радио и ТВ заняты другим. Клубы становятся стабильным пристанищем для тех, кто неординарен, ищет и мечется. Здесь среда, поклонники, текущие деньги. Сюда приходим увидеть живые глаза.